Tabernakel des Sakraments der Eucharistie

Der Tabernakel des Sakraments der Eucharistie, auch Ciborium genannt, ist ein Marmorwerk, das der Florentiner Bildhauer Donatello während seines Aufenthalts in Rom zwischen 1432 und 1433 schuf. Es misst 228 cm in der Höhe und 125,4 cm in der Breite und ist derzeit im Schatzmuseum des Petersdoms im Vatikan untergebracht, befindet sich aber seit langem in der Sakristei der Benefiziarier der Vatikanbasilika. Michelozzo, der zu dieser Zeit mit dem Bildhauer eine Werkstattgemeinschaft bildete, war wahrscheinlich auch an der Arbeit beteiligt.

Geschichte Tabernakel des Sakraments der Eucharistie

Die heutige Funktion des Tabernakel des Sakraments der Eucharistie aus Marmor ist weit weniger prestigeträchtig als die, für die er in Auftrag gegeben wurde. Ursprünglich diente der Tabernakel des Sakraments der Eucharistie tatsächlich als Ziborium, d.h. als eleganter architektonischer Bau, der dazu bestimmt war, die Pyxis mit den geweihten Hostien zu beherbergen, während es heute ein freistehendes Fresko aus dem 14. Jahrhundert umrahmt, das eine Madonna mit Kind darstellt, die damals als wundertätig galt und als Madonna des Fiebers bekannt ist.

Tabernakel des Sakraments der Eucharistie

Den prestigeträchtigen Auftrag erhielt Donatello vom venezianischen Papst Eugenio IV. für die Privatkapelle, die der Papst in den Vatikanpalästen eingeweiht hatte und die später von Beato Angelico mit Fresken bemalt werden sollte. Die Änderung der Umgebung im Jahr 1538 erforderte die Verlegung des Ziboriums in die Basilika selbst, für die Antonio da Sangallo der Jüngere einen Altar entworfen hatte, der später von Perin del Vaga (1542) mit Fresken bemalt wurde.

Das Werk wurde ab dem 17. Jahrhundert abwechselnd gepflegt und verschwand fast endgültig aus dem Werkkorpus Donatellos, obwohl es von Vasari erwähnt wurde. Erst Ende des 19. Jahrhunderts wurde das kostbare Tabernakel ans Licht gebracht, was von den Kritikern gelobt wurde. Es gehört derzeit zu den sehr wenigen bekannten Werken, die Donatello während seiner ersten Romreise (1431 oder 1432-1433) schuf. Das andere Werk, das mit Sicherheit diesem römischen Aufenthalt zugeschrieben wird, ist der Grabstein von Giovanni Crivelli in Santa Maria in Aracoeli.

Beschreibung

Der Tabernakel des Sakraments der Eucharistie zeichnet sich durch seine architektonische Komplexität aus, die den Betrachter auf den ersten Blick verwirren könnte. Das Heiligtum will den Zugang zur Grabeskirche in Jerusalem durch ein dreidimensionales Gebäude, das auch etwas von römischer Kunst trägt, nachbilden.

Der Tabernakel ist wie eine architektonische Ädikula aufgebaut, mit einem mit Kerben und Blättern geformten und verzierten Sockel und einem Sockel, der mit einem Relief aus Cherubim verziert ist, die zwei Räder halten, und in der Mitte ein kleines kreisförmiges Mosaik aus einem roten Kreuz mit goldenem Hintergrund. Zwei Paare von kannelierten Pilastern auf Sockeln und mit korinthischen Kapitellen halten eine Art Dachboden. Der zentrale Teil enthält die Ädikula selbst, die aus einem rechteckigen Rahmen besteht, der von einem dreieckigen Tympanon gekrönt wird, in dessen Mitte ein kleiner Erlöser in einer Girlande steht.

In dem zentralen Raum, der einst durch eine kleine Tür bedeckt war, wurde später die Madonna della febbre, ein Gemälde der wegen ihrer thaumaturgischen Kräfte verehrten Madonna col Bambino, gestellt. Die zentrale Ädikula wird um sie herum von zwei seitlichen Gruppen von drei Engeln in Hochrelief, zwei Basreliefs mit blühenden Kandelabern in Vasen an den Seiten und, über dem Tympanon, zwei liegenden Cherubinen geschmückt.

Der „Dachboden“ wird von zwei Engeln geschmückt, die zwei kleine Engel hochhalten, die in Korrespondenz zu den Kapitellen platziert sind und einen Vorhang halten, der das losgelöste Relief der Absetzung Christi enthüllt. Das Ganze wird von einem gekerbten Rahmen mit einem in Quadrate mit Rillenstäben unterteilten Gebälk gekrönt.

Auch in diesem Fall ist es schwierig, den Beitrag von Donatello von dem von Michelozzo zu trennen, aber die Hand des ersteren ist in den Stiacciato-Reliefs, insbesondere in der Deposition, sicher präsent. Hier wird das Drama der Szene stark expressiv akzentuiert, wobei eine Figur verzweifelt die Arme hebt und eine andere, vielleicht die weinende Jungfrau, sich kompositorisch auf die andere Seite dreht und ihr Gesicht mit Händen und Kleid bedeckt und ihre Tränen trocknet.